¿Recuerdas 2012? La taquilla en los Estados Unidos era de aproximadamente $ 11 mil millones, Netflix se convirtió en un servicio de flujo y Emily lanzó lo mejor Semilla y espumoso Con lo que parecía ser una tarea radical: construya su audiencia, controle su financiamiento y tenga su distribución.

Ella dijo: “La cantidad de tiempo en mi vida fue rechazada por esta mierda”.

Cortar a junio de 2025 y publicar buitre “Mark Dubbas tiene un plan para ahorrar televisión”. La entrevista detalló la auto -distribución de su serie limitada “The Long Long Night”, pero este es la cosa: el plan no era para él. Emily, lo mismo que lo pagué durante 13 años.

El momento de la penetración

Tomó una década, pero la visión de Emily, que ahora se celebró con la plataforma de distribución Christie Marsi Kenima, finalmente parece pensar en desear y más como una línea de vida.

“Escribí “Netflix es malo para el cine” en 2018 “,”, “ Mejor dicho. “Mucha gente me susurró”, estoy completamente de acuerdo, pero no puedo morder la mano que me alimenta. ”

Mientras Netflix reconfiguraba los hábitos de observación y los algoritmos fragmentados, Emily reemplazó silenciosamente: Financiación colectiva → Construcción de la comunidad → Distribución que controlaba al director. Su modelo no es solo un momento; Es una forma aplicable para cualquiera que quiera contar historias fuera del mundo de Marvel.

Para ser claros, Duplass no estaba robando crédito; Enmarcar el artículo era estratégico. Como partidario de Emily, trajo la liberación ideal y la narración: el respetado director, el exitoso productor y el famoso actor decisivamente. (Kristen Bell pensó en el financiamiento colectivo con “Veronica Mars”.)

El plan se reunió en la fiesta Series Fest 2024. Emily recuerda: “Estábamos sentados en este patio trasero con un montón de aperitivos y Mark dijo:” ¿Qué extrañamos en el espacio de televisión independiente? Y dije, mira, todas las herramientas aquí.

Las aberturas de inundación están abiertas

La respuesta fue inmediata. Seed & Spark y Kinema se sumergieron en llamadas de creadores que desean comprender la forma de cine cuando trataste con todo tú mismo.

“Nunca hablé con muchas personas famosas en mi vida”, el mejor (aunque no llamará públicamente los nombres de las ofertas perfectas). Seis semanas después de la pieza de buitre: participaron 90 películas nuevas y programas de televisión.

Además de las nubes gravitacionales del poder de las estrellas, el verdadero conductor fue el dolor que finalmente alcanza la parte superior de la cadena alimentaria.

La industria cinematográfica independiente es prácticamente sinónimo de conflicto, pero no mucho los estudios antes de que las celebridades dan acuerdos de producción de celebridades con la esperanza de que sean puede Haz una película con ellos. Ahora YouTube es la plataforma estadounidense más vista, basada en creadores con sociedades emocionales.

Como los mejores lugares, “las celebridades no son una sociedad”.

Cómo trabajar

  • Traiga su comunidad a las semillas y chispas para el financiamiento grupal
  • Haz que participen a través de la producción
  • Lanzamiento de Kenima con una audiencia construida
  • Acceda a sus datos, pague rápidamente y mantenga sus derechos

Costo: Suscripción anual de 270 dólares además de compartir ingresos.

Esta es la versión simplificada, que debe administrar mucho si creces pensando en “lanzar la película” significa “Premiere Sundance y Oración”. Marshaz dijo que el éxito se produce cuando los cineastas saben “saber cómo administrar su película como obras”.

Verdad incómoda

La creación de películas es un trabajo brutal. Entonces es construir una audiencia. “Debe haber un gran cambio”, dijo el mejor, especialmente para los creadores bien conocidos, “tendrán que convertirse nuevamente en principiantes para llegar a este sistema”.

Prefiero que algunos creadores prominentes “sean realmente incómodos” con una participación práctica que va más allá de las publicaciones de Instagram con mensajes “personales”.

Pero esta es la cosa: la fama no es necesaria. “Las cosas que mueven las agujas para nosotros son los cineastas en el emprendimiento”, dijo Marshais. “Las películas que fueron mejores en nuestra plataforma no serán los nombres que reconoce más que otros”.

Estudio de caso: “Muestra su dinero”, Kie Dickens hizo un documental de 2023 sobre inversores, sobre Kenima hace casi dos años. “Eso es todo lo que haces”, dijo Marshaz. “(Ella) gana el dinero para hacerlo, y sabe que crea escasez artificial y mantiene el precio alto”.

Que sigue

El enfoque aún es joven. Probó lo mejor en su documental de 2024 sobre la enmienda de la igualdad de derechos, “certificación”, y usa lo que aprendió, además de esa audiencia, para lanzar su próximo proyecto, un cortometraje “Mr. Jesus”. Ella comenzó su campaña grupal hoy.

“Sr. Jesús”

La mejor visión está a la vanguardia de la base para los modelos fundadores. De repente, su estadio “ideal” parece ser similar a la guía de supervivencia.

“Estamos tratando de entregar una agencia a los creadores para remodelar esta industria a lo que necesitan”, dijo.

Cualquier persona que trate con esta agencia debe desarrollar nuevas habilidades, pero puede significar la diferencia entre profesiones sostenibles y boletos de algoritmos.

Los mejores lugares: “Lo único que nos impulsó en el futuro contra la siguiente innovación tecnológica es una relación directa con su audiencia”.

¿Qué opinas? ¿Es este el futuro de los cineastas independientes, o simplemente una dirección transitoria? Envíe un correo electrónico o envíe un mensaje de texto a – Me gustaría escuchar sus pensamientos.

¿Tiene una idea, cortesía o queja?
dana@indiewire.com; (323) 435-7690.

Recomendaciones semanales Christian Zelco.

Él tiene Producción de música rock malvada Boussard, Broussard explora las peculiaridades y generalidades de uno de los modelos de películas más democráticas: dar las acciones de la tripulación en su película, lo que les permite compartir riesgos y recompensas.

Harrison es excelente Marcas para las masas Stimbac ofrece un buceo profundo en puntos de venta específicos de la administración de IP en Hollywood, que a menudo tomamos como musulmán. En este artículo, el estado giratorio se explora a partir de la animación y las películas de las características vivos. Explica cómo los privilegios más grandes se han convertido en un esfuerzo en el terreno que debe dar prioridad a la construcción de sociedades entre los fanáticos emocionales.

La idea del primer show en el festival y la asociación con un distribuidor fijo sigue siendo un objetivo para muchos cineastas independientes, pero este artículo explica una de las colinas que muchos no se dan cuenta hasta que es demasiado tarde: las ofertas de distribución pueden costarle más de lo que a veces lo hace.

Esta historia detallada de La estadística es importante Stimback usa datos para medir algo que todos conocimos intuitivamente: ya no hay películas divertidas que salen en los cines. El colapso explica las tendencias de la industria más grande que llevaron a la desaparición del tipo que la audiencia todavía insiste en que quieren más, y se preguntan qué se puede hacer al respecto.

Jon Stahl es el favorito del boletín, el préstamo de un acantilado y una playa dividida por un entorno para encontrar un medio delicado entre dos narraciones comunes: el sueño de Hollywood de hacerlo excelente en los medios tradicionales y la demanda más reciente de que el 100 % de la industria del entretenimiento se mueve a los espacios de creadores en línea. Explica que ambos sectores todavía están disfrutando de ciertas ventajas, y con mucha incertidumbre sobre el futuro de la industria, el juego más inteligente es construir una profesión que le permita mantener el pie en todos los mundos.

Enlace fuente