Revisión de ‘The Fantastic Four: First Steps’: un brillo adulto

Las ranuras “The Fantastic Four: First Steps” en la temporada de éxito de taquilla de verano como una clavija cuadrada en un cubo de palomitas de maíz redonda. El director de televisión de prestigio, Matt Shakman (“Wandavision”) no está inclinado a pretzelarse como el flexible Reed Richards para complacer a los cuatro cuadrantes del multiplex. Su película de superhéroes se reproduce como una ciencia ficción clásica en la que los adultos que usan chalecos suéter son solemnemente haciendo una lluvia de ideas sobre cómo resolver una crisis. Al observarlo, me sentí tan ajustado como estar ubicado en el asiento trasero del auto de mis abuelos en el camino.

Este reinicio de la franquicia Fantastic Four, la tercera en dos décadas, está más cerca de “The Day the Earth The Earth se quedó quieto de 1951 que a las frenéticas epopeyas de superhéroes que han llegado a definir el entretenimiento moderno. Ubicado en la Tierra 828, un universo alternativo que toma prestado nuestra propia decoración de la edad atómica, no solo se ve viejo, se mueve viejo. El tono y el ritmo son tan seguros como Globe Gobling Galactus, esta película es pesada, a propósito, a Manhattan del mundo alternativo. Incluso su tiempo de ejecución ordenado es de otra época. Menos de dos horas? Eso es elegante vintage.

Los “primeros pasos” se aceleran varios años después de cuatro astronautas: Reed (Pedro Pascal), su esposa, Sue (Vanessa Kirby), su cuñado Johnny (Joseph Quinn) y su mejor amiga Ben (Ebon Moss-Bachrach), se vuelven volantes por las rayas cosmíticas que los dotan con Powers especiales. Es posible que conozca los clientes potenciales mejor como, respectivamente, el Sr. Fantástico, la mujer invisible, la antorcha humana y la cosa. Para un alivio cómico leve, también palpitan con un robot llamado Herbie, con la voz de Matthew Wood.

Saltar su historia de origen mantiene las cosas apretadas al subrayar la idea de que estos se están asegurados en sus habilidades para alargar, desaparecer, encender y clobber. Los fanáticos podrían argumentar que deberían ser un poco más neuróticos; Los estructuralistas del guión se quejarán, no tienen arco narrativo. Los simples mortales de la Tierra 828 respetan al escuadrón por sus cerebros y su fuerza, son celebridades en un gentil tiempo pre-Paparazzi, pero estos ciudadanos también son propensos a desesperarse cuando no están seguros de que el padre adicional de Pascal los salvará.

Lore tiene que Stan Lee era un padre casado y de mediana edad que envejece al escribir cómics cuando su amado cónyuge, Joan, le dio un codazo para desarrollar personajes que se sintieron personales. La caña gris y ligeramente aburrida era una versión de sí mismo: el mejor esposa de la esposa con la mejor esposa.

Pero Hollywood ha envejecido el “pintoresco cuarteto” de Lee, como los llamó, a su propio riesgo. Haga que los Cuatro Fantásticos sean geniales (como las películas han intentado y no han podido hacer repetidamente) y se encuentran tan desesperadamente cojo. Esta vez, Shakman y el equipo de escritura de cuatro personas del guión de Josh Friedman, Eric Pearson, Jeff Kaplan e Ian Springer valoran su cojera y restauran su dignidad. El Sr. Fantástico de Pascal está tan abotonado que mete la corbata con su camisa de vestir.

El escenario es que Sue se está preparando para dar a luz al primer hijo de los Richards al igual que el Herald Shalla-Bal (Julia Garner), también conocido como el Silver Surfer, barrica a la atmósfera para informar cortésmente a la humanidad que su jefe Galactus (expresado por Ralph Ineson) tiene RSVP-ED SÍ a su invitación que devora su planet. En un toque biológicamente creíble, los animadores han agregado empanadas a su escote: “Dudo que esté desnuda”, dice Reed de manera uniforme. “Probablemente fue un polímero estelar”.

Por lo general, esta amenaza desencadenaría un manejo de madcap-tis-gizmo (como lo hizo en el cómic original). La versión de Shakman no pierde su energía ni nuestro tiempo en eso. Más bien, este un enfrentamiento delgado entre el autocontrol y la glotonería, entre nuestros héroes modestos y un titán codicioso. Está en el diagrama de Venn de una caricatura del sábado por la mañana y en un mito griego moralista.

La película es todas líneas elegantes, desde sus temas hasta su arquitectura hasta sus imágenes. Las imágenes del director de fotografía Jess Hall son nítidos e impactantes: un asador translúcido que se arrebata en un útero, un personaje que cae en el tirón de un agujero negro bostezo, un torso estirado como chicle, un lanzamiento de cohetes que no puede volar hasta que obtenemos un cierre de todos. Incluso en el espacio, el CG no está ocupado. Mientras tanto, la puntuación de Michael Giacchino se eleva entre Breats of Triumph y Barbershop-Chorus Charm, una combinación que puede sonar como un espectáculo de automóviles que revela el primer convertible con aletas de cola.

Hay poco peleas y menos gruñidos. Nadie sale como un aspirante a cómic de stand-up. Estos personajes apenas elevan sus voces y a menudo usan sus habilidades en lo mundano: la demanda de Kirby se desvanece para evitar conversaciones incómodas, el Ben de Moss-Bachrach, en un guiño a su papel de ruptura como el maître d ‘en “The Bear”, usa sus poderosos puños para puré de ajo. Johnny, el más joven y literalmente desviado del grupo, es apto para encenderse cuando no puede molestarse en encontrar una linterna. Él ofrece la broma más mala en una película respetuosa cuando le dice a Reed: “Recupero cada cosa mala que he estado diciendo sobre ti … para mí mismo, en privado”.

Sí, mi audiencia se rió obedientemente en las ensaladas Jiggling Jell-O y babeó sobre los pozos de conversación maravillosos en la sala de estar de Richards, la única súper guarida en la que vivía. La paleta de colores enfatiza los tonos retro de azul, verde y dorado; Incluso los extras han coordinado sus atuendos para el ajuste en el fantástico. Deluiciosamente, cuando el monstruo de rock de Moss-Bachrach camina hacia la tienda de delicatessen para comprar galletas en blanco y negro, lleva un par de mocasines gigantescos.

Si quieres sentirte viejo, la generación de estudiantes de secundaria que vieron “Iron Man” de 2008 en el fin de semana de apertura ahora están comenzando a criar a sus propios hijos. Treinta y siete películas después, el universo cinematográfico de Marvel se ha vuelto tan inseguro sobre su propia misión que está lanzando películas en cada nivel de madurez. El reciente “Thunderbolts*” es para adolescentes hoscos, “Deadpool & Wolverine” es el tío borracho y divorciado en una barbacoa, y “Primeros pasos” extiende una mano comprensiva a las familias jóvenes que se identifican con la frustración de Reed de que no puede resistir toda la galaxia.

Aquí, para una audiencia masiva, Kirby puede repetir su giro nominado a los Oscar en “Pieces of a Woman”, en el que extendió una escena laboral de 24 minutos y una sola toma. Este fragmento de karaoke es bueno (e incluso un poco operístico cuando el dolor la hace desmaterializarse). Estaba tan impresionado por la conciencia del vestuario Alexandra Byrne de que incluso las Super Moms no volverán inmediatamente a usar spandex apretado. (Por el contrario, cuando Jessica Alba interpretó a Sue en “Fantastic Four: Rise of the Silver Surfer” de 2007, el director le pidió notoriamente que fuera “más bonita” cuando lloró).

El paso más audaz de este reinicio hacia el progreso es que valora actuaciones emocionalmente creíbles. De lo contrario, aparte de Pascal, no reuniría a este elenco para ningún público además de críticos y dweebs (incluido yo mismo) que mantienen una lista de sus talentos favoritos de nombre de marca que están listos para romper el siguiente nivel de su carrera mientras gritan: “¡Es un momento golpeador!”

Aún así, este no es el mejor papel de nadie, y es una gran película solo en comparación con el rescate presupuestado de manera similar. Sin embargo, es un ejercicio digno para crear algo que no se sienta nostálgico para una época – se siente de una era. Incluso si la versión de MCU del cine lento no vende boletos en nuestra época, admiro la confianza de una película que establece su propio curso en lugar de perseguir la sabiduría común que el público quiere 2½ horas de caos. Los ejecutivos de estudio que continúan insistiendo en que las tonterías merecen la primera familia de Marvel para darles una conversación decepcionada y enviarlos a respaldar sus salas de juntas sin cenar.