cuando el Cuatro fantásticos: primeros pasos Por primera vez esta semana, el regreso al surgimiento de cuatro héroes no solo la base de Marvel y su creciente imperio de la comedia, películas y programas de televisión, sino a la cultura del pop moderno y la narración de historias.

El Fantastic Four, una familia coherente con poderes extraños, fue creada por los viejos veteranos de la industria del cómic Stan Lee y Jack Kirby en 1961. Al -Hazli, con sus héroes, fue una pelea en la ciudad de Nueva York, desafió las conferencias de género y presentó una visión radicalmente diferente de los superhéroes de los buenos sobrenaturales y el balancín. Inmediatamente exitoso, Fantastic Four Four Modern Marvel Comics y su amplia red de héroes y tipos malos interconectados que extienden más de 35,000 casos hasta ahora. La plantilla también fue creada para el superhéroe moderno y malvado y la restauración sabia, pero defectuosa y débil. De los Cuatro Fantásticos, el estilo Marvel de Super Heroes ha duplicado, dando a Spider-Man, Hulk, The X-Men y Iron Man, entre muchos otros.

Inevitablemente, la marca de la marca de superhéroes saltó de la página impresa a otros medios, los primeros dibujos de dibujos animados, luego la televisión y las películas. Fantastic Four no representaron el Road to Marvel Cinematic Universe, un gigante de 37 películas que lograron $ 31.9 mil millones, sino también siete películas de Superman ($ 2 mil millones y cuenta), 13 películas de X-Men ($ 2.49 mil millones), Trilogía Dark Knight ($ 1.12 mil millones) y docenas de otros. Más allá de este tipo extraordinario, es difícil ver privilegios como Star Wars y Fast & the FuriousCon sus disputas, héroes inapropiados, sin ver los efectos de los Cuatro Fantásticos.

Tom Devlko, editor de Marvel, que escribió 60 casos del caso “Intestic Forz”, dijo que siempre eran corazón, espíritu y centro en el mundo de Marvel y el Universo Marvel. Cuatro fantásticos Comedia en los años noventa.

Dentro y fuera de la pantalla plateada

Para personajes altamente integrados con Marvel y su historia, Fantastic Four está significativamente ausente de su mundo cinematográfico. Este es en gran medida el resultado de acuerdos engañosos en la década de 1990, cuando se vendió una maravilla financiera Marvel de los derechos de la película a sus personajes superiores, incluidos Spider-Man, X-Men y los Cuatro Fantásticos. Mientras que Spider-Man y X-Men disfrutaron de cierto éxito en sus primeras películas a principios de 2000, Fantastic Four Foer no tuvo suerte, con un par de películas pesadas que se lanzaron en 2005 y 2007 a críticas en su mayoría malas, y un reinicio desastroso de 2015 que hizo brillar a los dos primeros.

Fantastic Four Comic también se desvaneció por dentro y por fuera. Comenzó en los años setenta del siglo pasado en los años setenta del siglo pasado, cuando comenzó en los años setenta del siglo pasado antes de que se lanzara nuevamente en la década de 1980. Al -Hazli planteó un elogio crítico durante la era del escritor Jonathan Heakman a principios de 2010, antes de que desapareciera por completo de 2015 a 2018. Negación de Fox Cualquier publicidad gratuita para su película.

Marvel recuperó los derechos de Fantastic Four (así como X-Men) cuando Disney adquirió el Fox Film Studio en 2019, y Al-Hazli, quien actualmente fue escrito por Ryan North, estaba en el caso del último ascendente.

A pesar de esta fecha volátil, dice CB CB Cebulski, el editor, en el principal de Marvel, dice que la compañía nunca ha dudado en su compromiso con Fantastic Four Comic y el título disfrutará de un interés adicional en las secuelas de la película.

“Desde mi punto de vista, FFS era lo esencial”, dice Sebolsky. Lo que sucedió fuera de la publicación nunca fue una preocupación para mí. Pero siempre hemos centrado nuestros mejores esfuerzos para asegurarnos de que estos cuatro, Johnny, Ben y Sue, aparecieran de una forma u otra de la mejor manera posible cada año desde que estaba en Marvel y antes de eso. “

Cuatro fantásticos: primeros pasos Con el permiso de Marvel

Historia Fantástica Cuatro

Es difícil imaginar ahora, en la era de esta era sobrenatural, pero hubo un momento en que los cruzados habían desaparecido de la escena cultural.

Los superhéroes modernos nacieron en los cómics a fines de los años treinta, y superaron docenas de títulos durante la década de 1940. En forma por historias nacionales, los cursos han aumentado, con algunos títulos que venden más de un millón de casos anualmente. Pero a mediados de los años cincuenta del siglo XX, los súper héroes desaparecieron de los periódicos, como resultado de los gustos cambiantes y una campaña para el paraíso alimentado por la Guerra Fría para proteger a los niños de los efectos nocivos.

El catalizador La seducción de inocente1954 por el psiquiatra Frederick Verithm, quien argumentó que los niños estadounidenses están conduciendo a juveniles juveniles por una caricatura latente y violenta. El libro de Wortham condujo a una investigación sobre el Congreso, dirigida por el senador Esteis Kivofer de Tennessee, famoso por sus investigaciones sobre el crimen organizado y la lista negra de docenas de creadores cómicos. También dirigió la industria de los cómics para establecer la Autoridad de Derecho de la Comedia, un cuerpo auto -regulador que prohíbe las direcciones con la frase “horror” y “terrorismo”, que prohibió cualquier mención de los ocultos e insistió en que en los cómics, la aplicación de la ley siempre debe tratarse con respeto y nunca debe pagar el crimen.

Como parte de este sistema de auto -exposición, los editores de humor han limpiado sus líneas de la mayoría de los superhéroes, y dejado comedias, romance y humor occidentales. Algunos héroes, la mayoría de ellos son formas de Superman y Batman, pero sus historias eran poca y valor, lejos de las historias llenas de movimiento en décadas anteriores.

De este entorno seco, llegaron Fantastic Four.

A diferencia de su origen relativamente simple en la película cómica: un mundo maravilloso, su mejor amigo, novia y hermano joven, son bombardeados con rayos cósmicos, la creación del título maravilloso está envuelto en misterio, controversia y litigios.

Una de las dos versiones dice que el editor del equipo recién lanzado, la Justice League of America, exigió su propia versión. Otro dice Stan Lee, quien ha frustrado durante años de trabajo que sale de las historias cómicas imperfectadas, por su esposa para probar algo nuevo que criaría. Otra versión nombra todo el crédito creativo de Jack Kirby, un gran artista e historias que evitan las luces tanto como me alentó. La mayoría de los monitores industriales acuerdan tanto a Lee y Kirby que han hecho contribuciones importantes, pero específicamente del acto de lo que aún se desconoce. Pero para los siguientes 101 problemas, los dos estaban trabajando juntos, ya que Kirby vino en gran medida con tramas e historias de dibujo, mientras que agregó su diálogo distintivo y comercialización del título de una manera febril. La adición finalmente fue completada por el paquete Inker Joe Sinnott.

En todo lo que fue revolucionario sobre Fantastic Four, hay poco sobre las fuerzas de los personajes originales. La capacidad del Sr. Fantastic, que fue imitado por la capacidad del plástico, se imitó de que la llama humana fue un regreso a un personaje en la década de 1940 con el mismo nombre, y las fuerzas de la niña invisible (como conocida por primera vez) al menos a los pozos de HG, y la cosa es similar a cualquier número de monstruos. Colectivamente, como un equipo de aventureros que usan uniformes con las maravillosas herramientas de ciencia ficción, parecían que eran como mis competidores desconocidos, un equipo que Kirby creó para una capital en 1957.

En cambio, la creatividad provino de los personajes y sus interacciones. En el primer número, la cosa, (del concepto) se ha estropeado al convertirse en un monstruo, surge de los demás. A través del tercer problema, la llama humana dejó al equipo a la mitad. En el octavo número, esto es lo que renuncia. También hay humor y referencias a la cultura pop y muchos procedimientos. Para los lectores jóvenes, esta fue una salida radical de lo que estaban leyendo en otro lugar.

Jim Salikbur, quien editó el título en la década de 1980, dice: “Había una cierta calidad primitiva para tratar personajes”.

Con el permiso de Marvel

Hacer los cuatro fantásticos únicos entre los Super Teams es su dinámica familiar. Mientras que los miembros de los otros equipos van y vienen, cuatro fantásticos, para bien o para mal, atascados el uno con el otro.

“Todos están estrechamente vinculados, a través de los eventos originales que conspiraron para hacerlos en Fantastic Four. Todos lo pasaron y todos ellos obtuvieron diferentes cartas en el mazo”, dice Walter Simonson, quien escribió y dirigió Al -Hazli a principios de la década de 1990. “No son personas o personalidades de diferentes orígenes y diferentes lugares que se reúnen y dicen:” Oye, luchemos contra el crimen. “

Según Hickman, quien escribió los Cuatro Fantásticos de 2009 y 2012, los primeros borradores del programa de texto se perdieron los primeros pasos este elemento crítico. “Una de las notas que dio el estudio fue:” Esto es genial. Es muy genial. Me encanta esta historia, pero este es el problema: gira en torno a un súper equipo, no a una familia. (Dice que los borradores posteriores son fijos).

Después del éxito inicial de Fantastic Four Comic, Lee pronto comenzó a agregar nuevos superhéroes a la colección Marvel, a menudo trabajando con Kirby y conectando títulos. Un año después de la oferta Fantastic Four por primera vez, aparecieron en la Encaut of Amazing Spider-Man No. 1. El club de fanáticos pronto lo siguió. Los lectores se lo comieron. “Era más como unirse a la adoración caritativa”, dice Salikop.

A finales de los años sesenta del siglo pasado, el estilo de historias de Marvel se extendió a la capital, cuyos héroes comenzaron a luchar con problemas en el mundo real como el racismo y la adicción a las drogas. Lee y Kirby continuaron produciendo sus historias, ya que presentaron varios personajes inolvidables como el Tigre Black, Dr. Doom, Nick Fiuri y Thor.

Heakman dice que este contrato continuo de creatividad no tiene paralelo en la comedia y fue el resultado de la alquimia entre Lee y Kirby.

“Hay personas que piensan que deberías balancear la cerca cada vez”, dice Heckman. “Estas ideas no son un recurso indulgente, y son una máquina de autoperpetuación, y cuanto más se agreguen a ellas, más salen de ellas. Creo que personas como esta son vulnerables a poder hacer enormes obras de arte.

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